Llega la tercera edición del Festival de Cine de BC

Del 19 al 24 de septiembre se realizará este evento que incluye, además de las proyecciones en competencia, otras actividades cinematográficas. El proyecto promueve el aspecto empresarial para formar una posible industria del cine.

Enrique Mendoza Hernández

Tijuana, Playas de Rosarito, Ensenada y Mexicali serán sede de las actividades cinematográficas que la tercera edición del Festival de Cine de Baja California llevará a cabo del 19 al 24 de septiembre próximos.

Paralelo a las proyecciones de corto y largometrajes en competencia, el Festival tiene preparados algunos eventos como paneles entre distribuidos y diseñadores, Día de Multimedia y Animación, encuentros diplomáticos, mercadeo de producciones, exposiciones artísticas y un Primer Foro Mundial de Inversión en Cine.

Todas estas opciones relacionadas con el quehacer cinematográfico, tienen como objetivo contribuir en la renaciente industria del llamado séptimo arte.

El Festival de Cine de Baja California es promovido por la Fundación Lamia, presidida por Mario Hernández Lamia. Fue en 2004 cuando se realizó la primera emisión del evento cinematográfico. Desde entonces su misión empresarial ha sido clara:

“Ahora que el cine se está percibiendo como una posible fuente de ingresos, lo que queremos es crear esos escenarios para volver a dar una credibilidad en el cine”, dijo a ZETA Mario Hernández.

El evento anual ha logrado involucrar al sector juvenil de la región:

“Iniciamos en el primer año con un equipo de cuatro personas, en el segundo brincó a más de 100 voluntarios; en esta ocasión estamos hablando de entre 150 y 160 voluntarios que se añaden al festival. Los chicos a nivel universitario que se unen a la organización de este festival participan voluntariamente con servicio social o prácticas profesionales, salen con una experiencia enriquecedora, muy productiva”.

Personal de la Fundación, voluntarios, participantes, patrocinadores y demás sectores que hacen posible el Festival, presentan una organización más favorable para los visitantes.

Específicamente, los eventos están programados de tal manera que tanto cartelera como demás actividades no sean simultáneas, sino que el público tenga la oportunidad de asistir a la mayoría de los mismos.

“Estamos hablando de una cartelera bien definida en tiempos y espacios para que la gente que participe tenga la oportunidad de asistir prácticamente a todo, eso sería una diferencia clara de otros festivales en el sentido de que uno llega y son tantas producciones y actividades, que prácticamente uno no puede asistir ni siquiera a la cuarta parte; lo que queremos es que la gente pueda disfrutar de todas y cada una de las actividades, esos han sido los avances más destacados en estos tres años”, externó el director.

En la tercera versión del Festival de Baja California, Fundación Lamia presenta un formato que gira en distintas vertientes relacionadas con la cinematografía.

Entre las competencias de las proyecciones por los premios llamados “Soles”, destacan los paneles de distribuidores de cine, desde grandes trasnacionales hasta empresas de distribución local, mismas que compartirán experiencias relacionadas con el proceso de distribución; directores de casting y actores compartirán conocimientos, técnicas y experiencia; asimismo, diseñadores de carteles cinematográficos tendrán como misión localizar los diez mejores afiches en la historia del cine.

Mientras tanto, expertos en el área de multimedia y animación participarán en la exposición y desarrollo de tecnología de punta.

Atractivo resulta el escenario de distribuidores con facilidades para revisar trailers, fichas técnicas y entrevistas con realizadores para evaluar la posibilidad de apoyar a algún proyecto que les sea de interés.

También será destacable el Primer Foro Mundial de Inversión en Cine, en el que más de 30 embajadores y representantes diplomáticos se reunirán en una mesa de trabajo, cuyo tema principal girará alrededor de la inversión cinematográfica.

“Dentro del marco del Primer Foro de Inversión en Cine, de lo que se trata es exponer cuáles son las vertientes, cuáles son las verdades y falsedades de lo que sucede en la industria del cine en México, cómo resolver esas situaciones, cómo abrir nuevos caminos. Estamos invitando al sector privado que es una base para el foro, para empresarios. Viene el Grupo Carson, Elisa Salinas, que se está dedicando directamente al cine, empresas que están en posibilidades económicas para invertirle al cine y hacer nuevamente que fluya el capital, para que el cine se convierta en industria, en un negocio redituable”.

– ¿Se puede hablar de que el objetivo del Festival es propiciar la industrialización del cine en Baja California?, preguntó el reportero.

“Definitivamente. Yo creo que el Festival de los californianos va a perfilarse de una manera interesante y diferente a los otros festivales que existen en México. No queremos hacer un evento multitudinario, queremos que sea un evento especializado donde se propulse el cine como industria en México, el desarrollo del cine como empresa, y que la gente que esté interesada, que tenga alguna afición al cine, algún interés personal o profesional, que encuentre un escenario de convergencia donde pueda encontrar oportunidades de desarrollo”.

– ¿Cómo distinguir el Festival de Cine de Baja California de otros festivales del cine en México?

“El Festival de Cine de Baja California ha estado apoyado en sus tres emisiones principalmente por consejos de desarrollo económico, de Tijuana, Rosarito, por los consejos coordinadores empresariales. Desde un principio se percibió al festival como un escenario para el desarrollo empresarial; yo creo que esa es la diferencia más importante en relación con otros festivales de México, en lo que se refiere a los perfiles del mismo evento. En otros eventos en México se busca mucho la parte artística del cine, la parte cultural; nosotros también tenemos ese perfil porque el cine es arte, cultura, pero nos interesa mucho que se desarrolle la parte empresarial dentro del cine, estamos tratando de propulsar que se tenga credibilidad suficiente en México dentro de la incipiente industria del cine”.

* Hacia la industria cinematográfica

Ante la incapacidad del Estado para administrar con éxito las empresas paraestatales, a México no le ha quedado otro camino más que la inversión privada. Tal fenómeno político y económico no es privativo de los sectores de la industria de primer orden, éste se ha extendido hacia los ramos considerados no prioritarios.

De hecho, Hernández Lamia considera que en el ámbito cinematográfico,  en lugar de favorecer el desarrollo industrial del ramo, el Estado lo entorpece:

“Los subsidios estatales siempre han sido una enfermedad. Yo creo que los apoyos del Gobierno, más que un apoyo, ha sido un obstáculo para el cine como industria. Se me hace ridículo que exista FOPROCINE. La diferencia entre FIDECINE y FOPROCINE es que el primero está enfocado a apoyar a películas que tengan valor comercial y el FOPROCINE está enfocado a películas de alto riesgo; yo creo que las películas no deben ser de alto riesgo, de hecho cuando se les da fondos del FOPROCINE a los productores, es porque saben de antemano que la película no va a tener un éxito comercial, y eso ha estancado al cine, (porque) le resulta muy cómodo al productor o al realizador de cine decir: ‘Este es mi proyecto porque a mí me gusta, a mí me interesa, es el tema que yo quiero, es el guión que yo selecciono, el que a mí me gusta o que yo mismo escribí’. Realmente no piensan en ir más allá; es decir, la gente que realiza cine como en Estados Unidos el proceso es muy diferente, no se trata de hacer una película nada más porque yo quiera, tiene que ser un guión realizado por especialistas, un guión aprobado por estudios que tengan como finalidad el que genere ingresos”.

– ¿Es posible lo artístico y comercial en el cine?

“Yo creo que no está separado el que un artista sea artista y viva de su arte, yo creo que el artista debe generar dinero para poder sobrevivir, y no sólo sobrevivir, sino vivir bien y seguir produciendo arte, cosa que no ha pasado en México, donde desde bastantes años atrás, la visión del realizador ha sido egoísta en ese sentido: ‘Hago cine para mí, lo que yo considero arte y lo que considero será bueno realizar’.

“Con el subsidio (estatal) les dan una comodidad muy importante, en el sentido de que no es importante si genera o no ingresos la película, si tiene éxito comercial o no, (porque) de todos modos los fondos ahí van a estar: ‘No estoy comprometido a regresarlos, no estoy comprometido a que generen’.

“Cuando exista esa responsabilidad del realizador en el sentido de que ‘Me están financiando pero del sector privado, entonces estoy comprometido con el inversionista a que no sólo se regrese la inversión, sino que genere ganancias, es cuando yo creo que en México el cine va a tener éxito como industria’”.

– ¿Como conjugar lo comercial y lo artístico, y al mismo lograr un prestigio para el Festival?

“Mantenerse fiel a sus objetivos, no convertirse en un elemento más de competencia. En cualquier evento siempre existe ese espíritu de competencia, en decir qué festival es el mejor, quién presenta mayor cantidad de películas, qué festival lo visita mayor cantidad de celebridades, y creemos que el que asista una celebridad relevante lo distingue de los demás, y no es cierto; el que el actor más destacado a nivel mundial visite un festival de cine, yo creo que el actor es el último en importancia en la cadena de la industria del cine. Lo más importante para mantener y elevar el prestigio es que primeramente se perfile cuál es el objetivo del festival como tal, qué es lo que queremos alcanzar con el festival y qué beneficios le va a estar trayendo a la zona, al Estado, al país y en forma internacional; si es un espacio de convergencia, cuál es el objetivo, cuál es la línea de trabajo y que acudan no sólo las partes del glamour del cine, sino las piezas que realmente proporcionen un beneficio a la industria. Mientras exista un beneficio directo en cada una de las ediciones, yo creo que eso es lo que le permitirá mantenerse en un status de prestigio”.

Asimismo, Hernández Lamia resalta los incentivos fiscales promovidos por FIDECINE para los empresarios que apuesten por el cine:

“Un gran aplauso para FIDECINE, por la aprobación de la Ley 226 en el sentido de incentivos fiscales a quien le invierta dinero al cine. Esta ley que se empieza a funcionar a principios de este año, básicamente lo que aporta es que el 10 por ciento de los impuestos del ISR se le van a devolver a la empresa (para) que los canalice directamente a la producción de cine, yo creo que ese es un gran paso del Gobierno Federal que puede apoyar de cierta manera la producción ejecutiva del sector privado hacia el cine”.

Sin embargo y como ya sabemos, México se encuentra atrasado varias décadas en cuanto a reformas en todas las industrias; la del séptimo arte no es la excepción. Por ello, a la par del surgimiento de este tipo de festivales empresariales, es importante que las leyes favorezcan en gran parte a quienes están involucrados en la industria cinematográfica, desde el escritor hasta el actor, director y demás creadores intelectuales. Basta recordar que en México, los únicos agraciados del cine son los exhibidores.
Por lo pronto, el Festival de Cine de Baja California se perfila como un punto de convergencia cinematográfico y empresarial importante. Para consultar el rol en cartelera y actividades en general, habrá que estar pendiente por medio de la página en Internet: www.bajacaliforniafilmfest.org