Documentan los Estandartes

Ciertamente las instituciones culturales de los tres niveles de Gobierno realizan distintos proyectos a lo largo del año. Sin embargo, la gran mayoría sirve para justificar presupuestos y valorarlos en forma cuantitativa en los reportes de metas y logros.

No es una práctica común que se documente profesionalmente una exposición plástica, por ejemplo. Es decir, la mayoría de las veces una exposición fotográfica o pictórica termina en los archivos muertos de las instituciones o de los propios artistas.

En el caso de Estandartes, coordinado por Marta Palau, por cuarta ocasión el CONACULTA y el CECUT documentan las exposiciones del arte colgante iniciado en 1996. Se trata del cuarto catálogo donde se da cuenta de las 38 exposiciones de las que constó la IV Bienal Internacional de Estandartes ES2006 Tijuana.

Más allá de un registro cuantitativo en los archivos burocráticos, la documentación del quehacer cultural resulta imprescindible en tiempos visuales:

“El libro en una cultura visual, es una forma de resistencia al mundo contemporáneo”, expresó Francisco Reyes Palma, crítico de arte.

Con la edición “culmina un proyecto”, sostuvo la directora del CECUT, Licenciada Teresa Vicencio.

El también crítico de arte José Luis Barrios, advirtió que “el arte no es sólo producción”. Más bien se trata de un proceso; y en el caso de la Bienal, aportó:

“Estandartes es un proceso, no un momento”.

Después de conocer al “ganador” del primer y segundo lugar, en este caso de la Bienal, es común creer que ahí culmina el proceso:

“Después de ganar la Bienal empiezl proceso, el reinicio del proceso”, complementó Luis Barrios.

Cabe recordar que la Bienal no era tal, ya que en su primera versión se le bautizó como 1er. Salón Internacional de Estandartes. El proyecto se presentó en el CECUT, en el Teatro Degollado de Guadalajara y en el ex Teresa, Espacio Alternativo para las Artes, de la Ciudad de México. Asimismo, el 2do. Salón Internacional de Estandartes se exhibió, además de en el CECUT, en el Museo Tamayo de la Ciudad de México y en el Cintermex de Monterrey. La tercera y última versión del “Salón” fue en 1998, porque en 2000 surgió la Primera Bienal Internacional de Estandartes. Léase: El proyecto evolucionó de Salón a Bienal.

“Por este término (Bienal), vale la pena escribir”, acertó Luis Barrios a propósito de la edición.

“Esta transformación de Salón a Bienal, también es una estrategia necesaria que pone en operación una discusión generacional y política en torno a la diferencia entre modernidad y contemporaneidad del arte en México. Sin duda, la noción de Salón con la que se conciben las primeras ediciones de Estandartes está en el territorio discursivo de la modernidad. En cambio el concepto de Bienal desplaza el discurso hacia los territorios de la globalización y con ello cambia el dispositivo nuclear del discurso: Ya no un espacio que se concibe para exhibir distintas prácticas innovadoras del arte, sino la construcción múltiple y diferenciada de discursos que se colocan en un espacio de diálogo de afirmación y diferencias”, apunta Barrios en el catálogo.

La curadora Marta Palau evoca también cómo han evolucionado los estandartes en sus primeros 10 años:

“Los estandartes dejaron de ser pinturas en el aire, como eran en su inicio, y se han desbordado en expresiones de diferentes propuestas”.

Además de los textos antes citados, cabe recodar que evidentemente el catálogo incluye fotografías de cada uno de los 38 estandartes participantes de 14 países.

La portada de la publicación reproduce al estandarte que, de acuerdo al jurado, obtuvo el primer lugar. Se trata del regiomontano radicado en Tijuana, Aldo Guerra, con su obra “El Idiota (Autorretrato); y en la contraportada, el segundo lugar que recayó en la tijuanense Mónica Arreola, con “Desinterés Social”. Por cierto, las menciones honoríficas correspondieron a Gabriel Boils Terán, Pablo Guadiana y Ana Patricia Palacios.