Fraze: “Posee un buen juicio aquel que no confía por entero en el suyo”.- Henry George Bohn.

Cinemazcopio

Gabriela Olivares Torres

Rush Hour 3.- Está bien, de nuevo oootra secuela. Qué quieren, seguimos en verano. Ahora el turno fue para Jackie Chan y Chris Tucker apostando por tercera ocasión en una fórmula ya probada: la de los policías Carter y Lee.

Como en sus buenos tiempos fueron el Inspector Clouseau y su temible Kato, el largometraje descansa en las ocurrencias de dos agentes que siempre se las ingenian para meter la pata y tejer comedias de enredos al estilo clásico.

Esta vez, la aventura los traslada desde las calles de Los Ángeles hasta París, donde está el meollo de la mafia china que intentó matar al Embajador Han, a quien Lee protege.

En eso Carter se entromete y van a dar al hospital para cuestionar a la hija del diplomático quien, al igual, se convierte en el blanco de un grupo de asesinos.

Los porqués se irán revelando mientras la pareja de atarantados detectives enfrenta a un grupo de niños artemarcialistas gobernados por un gigante de a de veras, que mide dos metros veinte centímetros y pesa 360 libras, sin estar gordo, claro.

Después, un vuelo a Francia, el encuentro con un taxista que primero odia a los norteamericanos y luego quiere ser como ellos -o como él mismo dice, quiere saber qué se siente ser estadounidense y matar simplemente por el gusto de matar- y el involucramiento con una misteriosa bailarina, serán los motores de la acción que incluye lo de siempre: patadas, golpes, suertes espectaculares de defensa personal y la voz chillona de Tucker, más responsable que nunca de los diálogos humorísticos.

Con esta fórmula, la película se convierte en una experiencia muy divertida, no aburre, además tuvieron la buena ocurrencia de mantenerla en hora y media de duración. Un minuto más y hubiera sido demasiado, vaya.

El director Brett Ratner halló lo que necesitaba para darle agilidad a la historia, no tomar riesgos y confiar en la buena aceptación que tanto Chan como Tucker de por sí tienen, sobre todo entre el público juvenil norteamericano.

Así, sin mucho esfuerzo cumplió su cometido y dejó en la cartelera una cinta bastante entretenida. No se puede pedir mucho más de una secuela. Bien por ellos. ** y media.

Punto final.- Difícil creerlo, pero próximamente van a reestrenar el “Halloween” original, filmado en 1978.

Conciertos de Cast

Hoy viernes 24 de agosto, en el Centro Estatal de las Artes, a las ocho en punto de la noche, el grupo de rock progresivo Cast ofrecerá un concierto para al día siguiente, es decir, el sábado 25, compartir su obra con los ensenadenses en el Teatro de la Ciudad y el domingo 26 con el público del Hard Rock Café, en Tijuana.

El costo de entrada es de 50 pesos. La idea es presentar el material del disco más reciente de esta importante banda a nivel nacional, mismo que se titula “Com.Unión”. Se trata del décimo cuarto álbum a lo largo de una trascendente carrera musical de casi tres décadas de historia, con participaciones en países como Inglaterra, Finlandia, España, Chile, Argentina, Costa Rica, Canadá, Italia, Holanda, Bélgica, Panamá, Francia y Estados Unidos.

Actualmente Cast está integrado por Flavio Miranda en bajo, Antonio Bringas en batería y percusiones, Guadalupe Acuña en voces y coros, Alfonso Vidales en teclados, Dino Carlo Brassea en voz y Claudio Cordero en guitarras, con la suma del andaluz José Torres. (Gabriela Olivares Torres/ZETA)

Frida Kahlo 1907-2007 Homenaje Nacional

Al momento, la magna exposición Frida Kahlo 1907-2007 Homenaje Nacional, ha tenido más público que ninguna otra muestra en la historia de México.
El acervo fue apreciado por cerca de medio millón de visitantes en el Palacio de Bellas Artes, en la Ciudad de México, en un período que abarcó del 13 de junio al 19 de agosto.
Entre las colecciones que atrajeron a públicos considerables se encuentran las recopilaciones de Goya, Rubens, Faraones y un contenido sobre la Era Victoriana.
Sin embargo, el apego a Frida ha sido tan significativo que el organismo cultural decidió extender el horario hasta las nueve de la noche para que la gente tuviera una mejor oportunidad de gozar los dibujos, retratos y pinturas de la célebre artista de la etapa revolucionaria.
Asimismo, se considera que esta exhibición es la más completa de todas las que se han ofrecido, ya sea en el país o en el extranjero. El Comité Curatorial, responsable de la selección de los materiales, estuvo integrado por Juan Rafael Coronel Rivera, Roxana Velásquez, Salomón Grimberg, Cristina Kahlo y Américo Sánchez.
Frida Kahlo 1907-2007 Homenaje Nacional fue patrocinada por Fomento Cultural Banamex, Fundación Alfredo Harp Helú, Fundación Pedro y Elena Hernández, IBM y Fundación Televisa.
Además de numerosas actividades paralelas a la muestra, se editó un catálogo que vale la pena coleccionar, pues cuenta con la participación de más de 70 escritores y creadores mexicanos. (Gabriela Olivares Torres/ZETA)

El guionista solitario

Se dice que el guionista es un escritor que piensa en colectivo, a diferencia del novelista, que sólo percibe los alcances de su historia a título personal.
Guillermo Arriaga parece haber funcionado más desde la literatura que a partir del cine, terreno que lo llevó a la fama, pero en el que no se supo encontrar tras el nombre de Alejandro González Iñárritu quien, como director, habría tenido la misión de reinterpretar una y otra vez lo que el argumentista quiso decir sobre el papel.

Separado del dueto responsable de “Amores Perros”, “21 Gramos” y, por supuesto, “Babel”, Arriaga ahora probó suerte en lo individual, llevando al cine una novela de su propia autoría, “El Búfalo de la Noche”, apoyado por el joven actor Diego Luna y con otro realizador a prueba: Jorge Hernández Aldana.

En resumen, la película cuenta el triángulo amoroso entre tres jóvenes. Uno de ellos es “Gregorio”, interpretado por Gabriel González, quien padece episodios de esquizofrenia pero parece mantenerse al borde del abismo gracias al amor de su novia, “Tania” (Liz Gallardo). Del otro lado está “Manuel”, (Diego Luna), siempre el mejor amigo que entre las ausencias de Gregorio empieza a introducirse en los huecos de la relación hasta enamorarse de la chica. La reciprocidad es inequívoca.

El problema es que al momento de armar este romance oculto, clandestino, el filme apostó por la pasión del sexo en su estado más brutal.
Entonces se pierde la credibilidad en la trama que pretende desenvolverse de otra manera, porque la atención queda enfocada en los desnudos, los jadeos, los jalones, los excesos.

En pocas palabras, en lugar de ayudar, perjudican, sobre todo porque terminan por abaratar la historia, quizás intentando seducir al público.

Caso contrario ya para cuando la traición es aparentemente perdonada por Gregorio. Poco importa lo que viene, que es lo fundamental de este enredo: el muchacho se suicida.

Con frecuencia se dice que el acto de quitarse la vida por mano propia esconde un deseo avasallador de venganza. Se sabe que las preguntas quedarán eternamente sin respuestas y que la culpa la cargarán todos los que están alrededor, a falta de explicaciones reales.

Eso es justamente lo que sucede con Tania y Manuel. Por eso, en teoría, se debe tener un largometraje profundo, interesante, pues se trata de la degradación de dos seres, gracias a sus malas decisiones y a una conciencia que no les permite mantenerse sanos. La locura es, pues, contagiosa.

Sin embargo, lo que pudo haber sido una buena cinta se queda en una novela sólida que debió haber llegado de mejor manera a la pantalla grande.

No es la primera ocasión en que esto le sucede a Guillermo Arriaga. Su libro “Un Dulce Olor a Muerte” nunca debió pasar a ser un rodaje, porque su suerte fue bastante mala. Lo que lleva a una conclusión inevitable: Como guionista, Arriaga necesita un González Iñárritu. Habrá que ver si a este último le ocurrirá lo mismo con su siguiente película, cosa que es menos probable porque, de nueva cuenta, el cine es un arte colectivo.

El reto, entonces, será para Guillermo Arriaga. Quizás deberá abandonar el terreno de los guiones y volver de lleno a la literatura, un oficio indudablemente solitario. (Gabriela Olivares Torres/ZETA)