Septiembre en imágenes

Llegaron para poblar las paredes de las galerías tijuanenses. Instituciones gubernamentales y galerías alternativas se unen a la fiesta de las imágenes.

Exposiciones, cursos y talleres destacan en el mes bautizado como Fotoseptiembre.

Enrique Mendoza Hernández

Ya se sabe: Septiembre es sinónimo de imagen. Es en el noveno mes del año en que las imágenes se aferran a las paredes de las galerías institucionales o las de espacios alternativos.

Algunas exposiciones se enmarcan en Fotoseptiembre del Centro de la Imagen; sin embargo, los requisitos en la convocatoria a veces no favorecen a todos, motivo por el cual algunas galerías y centros culturales independientes optan por sumarse al agasajo visual, evitando la fatiga de los engorrosos lineamientos. Y es que lo que interesa es exponer, nada más.

Sin mayor preámbulo, enseguida, algunas exhibiciones.

Fotografía documental en el CECUT

El artista plástico Jorge Sánchez, mejor conocido como “Jofras”, presenta a sus pupilos del Taller de Fotografía Documental de la Universidad Iberoamericana Campus Tijuana: María Luisa Cháirez, Yudith Terminel, Jorge Álvarez, y Diego López Carpio. 

También el propio “Jofras” expondrá, al igual que Humberto Macías y Yuri Manrique.

Cabe mencionar que el propulsor de dicha materia en la carrera de Comunicación de la “Ibero” fue el Licenciado Ángel de Alba Cano. Yuri Manrique y Roberto Castillo, “El Róber” (“El Johnny Tecate”, pues) fueron los responsables de la armazón curricular. “Jofras” imparte la materia en cuestión.

“El esquema con el cual he organizado el curso parte de la enseñanza de los aspectos técnicos básicos de la fotografía (la mayoría de los alumnos son principiantes), instrucción en cuanto a composición y lenguaje visual (la fotografía como medio de expresión), luego entonces nos concentramos en la idea de la fotografía como testimonio (lo documental y lo periodístico)”, confiesa.

En cuanto a la importancia del curso, el profesor agrega:
“El taller asiste al alumno a conocer aspectos del entorno social presente en su región, así como expresar situaciones concretas a través de un medio de expresión gráfico”.

Así que habrá que ser testigos de las propuestas visuales de los jóvenes expositores, y sobre todo valorar los resultados de una asignatura rara (y en peligro de extinción en las universidades) tanto como bondadosa. La inauguración será en la Sala de Usos Múltiples del CECUT, a las 7:00 de la noche, cuando el calendario marque el 14 de septiembre.

Parientes de ocasión

“Parientes de Ocasión” es el título de la exposición fotográfica enmarcada en Fotoseptiembre, misma que también tendrá lugar en la Sala de Exposición Central del Centro Cultural Tijuana.

Bajo la curaduría de Javier Ramírez Limón, se exhibirán placas fotográficas de Aldo Guerra, Alejandro Cossío, Alicia Tsuchiya, Camilo Ontiveros, David Maung, Elsa Medina, Ingrid Hernández, Julio Orozco, Livia Corona, Omar Martínez, Sergio de la Torre, Tania Candiani, Tizoc Santibáñez, Yuri Manrique e Yvonne Venegas.

“`Parientes de Ocasión’ es un diálogo entre artistas, fotógrafos y fotorreporteros, desplazados todos de sus terrenos habituales de creación; es también un experimento que, mediante la ironía, intenta cuestionar un mito de una época que se definió en gran medida por la aniquilación de mitos -por lo menos de aquéllos que postulaban regularidades inalterables y absolutas”, expresa el curador Ramírez Limón en el parte descriptivo de la exhibición.
Cabe mencionar que esta misma exposición se encuadra en Fotoseptiembre, pero también se exhibirá bajo el título “Mi Tema” durante los festejos otoñales del XXV Aniversario del Centro Cultural Tijuana. Por cierto, algunos fotógrafos se comunicaron a esta redacción para quejarse porque el CECUT no cubrirá el costo del montaje. A los quejosos les resulta insólito que además de aportar su trabajo fotográfico, tengan que hacerse cargo de los gastos del montaje de las placas. Argumentan que además de cubrir los gastos respectivos, el CECUT debería reconocer la labor fotográfica con un pago aunque sea simbólico, sin embargo la penosa situación es al revés. Así cómo, pues.

Así que si algún artista, fotógrafo o fotorreportero anunciado, a final de cuentas no exhibe, es por la situación antes descrita. Por el momento, la inauguración de “Mi Tema” será el viernes 21 a las 7:00 pm; y la de “Parientes de Ocasión”, el 28 a la misma hora, en la Sala de Exposiciones Central.

ICBC: Tatuajes y perforaciones

Después presentar “ArtWalk” en San Diego, California; “El Amor y Otras Calamidades” en Los Ángeles, California; “Urbe” en El Lugar del Nopal y “Frida” en La Casa de la 9, Alfonso Lorenzana da a conocer otro tema urbano que llama la atención: “Tatú”, sobre tatuajes y perforaciones. El proyecto fue seleccionado en 2006 por el Programa de Apoyo a las Culturas Municipales y Comunitarias ((PACMyC) de Instituto de Cultura de Baja California (ICBC).

“En `Tatú’ las imágenes fotográficas recreadas alrededor de tatuajes y perforaciones, van mas allá de un registro directo de tales manifestaciones, extendiendo la mirada hacia los portadores de tales ornamentaciones corporales, así como a su entorno cotidiano o momentáneo, instantáneos retratos in situ abiertos a una lectura ajena”, reza el parte descriptivo del proyecto.

Las fotografías de Lorenzana se encuentran por doquier. Lo mismo en revistas que periódicos regionales. Claro, no pueden faltar sus propuestas en Cuartoscuro, Tierra Adentro y en el catálogo nacional Fotoseptiembre, además de los libros “Las Rutas de la Luz”,” Oye cómo Va” y “Letras de Luz”.

“He de aclarar que la fotografía de Lorenzana es un modo de guardar el imaginario colectivo, dejar plasmado el ser y el sentir y esa luz que se filtra en los ojos arbustos, los vidrios y las calles y que un latido es un click que devora el instante y prohíbe al olvido corrompernos y nos vuelve un tatuaje con su fotografía”, advierte Carlos Martínez.

La propuesta de Lorenzana se inauguró ayer jueves 6 en la Galería principal del ICBC y permanecerá todo el mes de septiembre.

IMAC: IX Festival de la Fotografía

Exposiciones,  talleres, cursos son lo que el Instituto Municipal de Arte y Cultura (IMAC) presenta en el marco del IX Festival de Fotografía 2007. En cuanto a las exhibiciones, resaltan artistas de talla internacional.

En el Palacio de la Cultura se exhiben durante todo este mes: “Un Canto a la Vida”, del cubano Julio Larramendi; “Cerro de Petare”, por la chihuahuense Mayra Martell; “Clausurado”, de Héctor Moreno, de Coahuila. Asimismo, el tijuanense Enrique Trejo participa con “Odisea XXI”; mientras que el argentino Yaky Yaskvloski comparte “Desidérium”. 

            
También en la Casa de la Cultura las exposiciones durarán todo el noveno mes: En la Galería Benjamín Serrano se revelan los “Rincones de Baja California”; mientras que en el pasillo principal se presentará una colectiva de fotógrafos regionales titulada “El Trabajo Nuestro de Cada Día”.

Entre los artistas participantes se encuentran Roberto Córdova-Leyva, Mónica Hernández y Ricardo Vela, ambos de San Diego; además de Aída Méndez, de Tijuana, con fotografía experimental.

En el Café Literario tendrá lugar la colectiva de “Celu Fotografía”, intitulada “La Vida Diaria”. Se trata de imágenes captadas a través de un equipo celular. Los seleccionados se darán a conocer hoy viernes 7 en el Café Literario, en punto de las siete de la noche.

Al igual, en el renglón de talleres: Vidal Pinto impartirá “El Retrato con Luz Natural” del 17 al 22 de septiembre, en el patio del bautizado como Palacio de la Cultura. Los interesados deben marcar al teléfono 687-1404.

Destaca el fotoperiodista Enrique Villaseñor en el apartado de Cursos. El coordinador de la Bienal de Fotoperiodismo, México compartirá sus experiencias a través del curso nombrado “Géneros Fotográficos y Lecturas de la Imagen”, del 18 al 20 de septiembre en la Sala Audiovisual del Palacio de la Cultura. Los interesados deben informarse en el 687-1404.

En la Antigua Bodega de Papel

En este espacio alternativo tendrán lugar las exposiciones “Zona de Cruce”, “A Caballo”, “La Espera”, “Penetrando con la Mirada” y “Made in China” durante todo septiembre.

“`Zona de Cruce’ trata sobre la odisea del migrante y la fuerza que lo lleva a realizar un acto tan peligroso como es el de transgredir una frontera y los peligros que conlleva para alcanzar sobre todo un cambio tanto como persona y para mejorar su vida. Este acto lo percibimos de diferentes maneras, es el sueño a realizarse, el romper barreras, esquemas, metamorfosis individual, que conlleva a pagar tantas veces con la vida. Pero este proceso es reflejado en nuestras vidas, sobre todo en la dinámica de esta ciudad que convierte estos hechos como parte de su cotidianidad, pero al verse reflejados en otros se torna en nuestro deseo de realizar esta migración imaginaria que nos lleve a un cambio de nuestra perspectiva y nuestra vida rutinaria; es decir, cada individuo tiene vacíos psicológicos que se desean ser llenados con un cambio, pero esta transformación  conlleva dar un paso peligroso y arriesgado en el cambio de nuestras actitudes”, explica Laura Contreras Blanco, coordinadora de las exposiciones en La Bodega.

Respecto a “A Caballo”, refiere: “Representa  la viva imagen de cargar consigo las raíces, el pasado, los olores y sabores de nuestra tierra para ser sembrados un país extraño a nosotros”.

En tanto sobre “La Espera” argumenta: “Se trata del momento exacto en que decidimos tomar otro camino sin voltear hacia atrás”.  

Por su parte, “Penetrando con la Mirada” “es un asomo para ver el otro lado, pero sólo alcanzamos a ver un fragmento de la realidad que se vive. También es la libertad de la mirada que puede traspasar fronteras explícitas, pero también humanas”. Y por último, la coordinadora Laura Blanco también da a conocer “Made in China”. 

Fotofé: Esperanza de la imagen

Fotofé es una colectiva que la Escuela de Humanidades organiza desde 1999, con el ánimo de compartir con la comunidad en general los trabajos realizados por los alumnos la Escuela de Humanidades de la Universidad Autónoma de Baja California (UABC) en algunas materias como Fotografía Blanco y Negro, Fotografía en Color, Fotografía Digital, Foto Experimental, Fotoperiodismo, Foto Documental y algunos talleres independientes como el de Cámara Estenopeica.

Este año se llevará a cabo la octava versión de Fotofé, del 17 de septiembre al 30 de octubre en la Sala de Arte de la UABC Campus Tijuana. En esta ocasión se intitula “Fotofé, la Esperanza de la Imagen”, donde participarán alrededor de 50 alumnos de Humanidades.

Entre algunas actividades, los fotógrafos cimarrones exhibirán “Tendedero” en la Plaza Viva Tijuana, el domingo 23 de septiembre. Las actividades se extenderán al siguiente mes, fecha en que la Escuela de Humanidades celebre su XXI Aniversario.

En la Galería sin Título

Javier Galaviz da continuidad a las exposiciones fotográficas en la galería que coordina. En esta ocasión, en el marco de Fotoseptiembre, las rústicas paredes de la Galería sin Título albergarán la colectiva “Abierto”, misma que se divide en tres colectivas a la vez. Con tema precisamente abierto, se encuentra el primer grupo, entre ellas Melisa Arreola, Mónica Arreola, Enrique Fuentes, Yavé Lobsang, Diego Sapien y Rafa Saavedra. Una segunda colectiva se intitula “Clicka Foto”: Manuel Carrillo, José Jiménez, Louis Navarro, Omar Pimienta y Fausto Vargas. Cabe resaltar que el tercer grupo femenil, Lúmina, expone por segunda ocasión en esta galería: Mely Ávila, Mariana Bello, Sandra Bello y Vanesa Capitaine.

En “Abierto”, “el objetivo es crear en el espacio cerrado (muros, techo, piso) la ilusión de nuevos espacios, crear extensiones por medio de la fotografía, hacer de la imagen una herramienta arquitectónica para darle nuevas extensiones y formas”, justifica Javier Galaviz.

La colectiva será inaugurada el viernes 14 a las 7:00 pm.

Y en el Lugar del Nopal

En este tradicional centro cultural independiente, también las imágenes estarán de plácemes. José Pastor prepara una colectiva, “sobre cómo los fotógrafos de manera individual se acercan a la fotografía en sus distintas tecnologías”. Con Gabriela Posada, Russell Ahmir, Carlos San Miguel, José Pastor y Javier Hernández, todos de Tijuana; así como Jorge Ramírez, de Puebla. La inauguración: Miércoles 19 a las 8:00 pm.

Pastor resalta que en ese día sólo habrá lugar para tal, es decir, las obras serán lo importante y por lo tanto no se presentará simultáneamente ningún evento artístico, para que las protagonistas sean las imágenes.

Las placas podrán apreciarse durante lo que resta del mes y todo octubre.