Graffiti: De la calle a la galería

“Público/Privado” es la nueva exposición plástica de Alfredo Gutiérrez Jiménez y Jorge Sánchez “Jofras”, tanto en valla publicitaria como en las paredes de La Caja Galería.

Enrique Mendoza Hernández

En plena Avenida Tapachula de la colonia Hipódromo, un individuo graffiteba sobre una valla; específicamente, encima de una fotografía del tamaño de un espectacular-cartelera. Muy quitado de la pena, el hombre hacía de las suyas a plena luz del día. Era febrero 19. El día se vestía de nubes espesas, la lluvia era inminente y él, trepado en una escalera, parecía disfrutar cínicamente al esparcir su aerosol sobre una fotografía monumental. Transeúntes y automovilistas observaban incrédulos al sospechoso. Su euforia fue interrumpida por un policía municipal:

– ¿Qué estás haciendo?, preguntó el oficial.
“Pintando”.
– ¿Tienes permiso?
“Sí, claro”.
– ¿Me lo muestras?
“Está allá en la galería”.
– Muéstramelo, insistió el uniformado.
“Puede ir por él, está en la galería”, replicó el graffitero.

Entonces el creador ordenó a un amigo que fuera a la galería La Caja, ubicada casi en frente de donde ocurrían los hechos, para avisar.

Le habló a los galeristas, mismos que acudieron en auxilio del graffitero. Éstos dijeron al oficial que el graffiti era parte de un proyecto y que contaban con la autorización debida para hacer lo que quisieran con la valla-espectacular. De esta manera, el autor la libró. No lo remitieron, pues, al Ministerio Público Municipal.

Era el artista Alfredo Gutiérrez Jiménez, quien participaba en un proyecto de intervención plástica titulado “Público/Privado”. Plasmaba su obra encima de una fotografía de Jorge Sánchez, mejor conocido como “Jofras”.
Se trata de una exhibición colectiva de ambos artistas. Lo interesante es que en dicha exposición convergen tanto fotografía como graffiti. Más llama la atención porque abarca obra tanto en La Caja Galería como fuera de ella.

El graffiti como forma de expresión

Monserrat Sánchez funge como curadora del proyecto. Como tal, explica cómo nació la idea. Para empezar, justifica la intervención plástica, dando inicio por la relación que encuentra entre las compañías publicitarias y los graffiteros:

“Al revisar la situación, se observa que en la práctica las compañías publicitarias se comportan como los jóvenes que practican el graffiti. Es decir, operan de manera clandestina. Por su parte, el graffiti imita al anuncio publicitario al intentar hacerse notar, buscar aparecer el mayor número de veces y en todos los sitios posibles.

“Existen diferencias significativas entre un medio y el otro, sin embargo, queremos concentrarnos en los puntos de encuentro. Por ejemplo, en opinión del veterano artista del graffiti, Barry McGee, ‘Twist’, el graffiti es como una exitosa campaña publicitaria, sin embargo no hay nada de subversiva en ella. No existe un producto a vender”, cita la curadora.

“Ante esta situación resulta interesante hacer las siguientes preguntas: ¿Qué sucedería si el graffiti adopta las formas y el modus operandi de las agencias publicitarias? ¿Quiénes serían los usuarios de dicha comunicación? ¿Cuál sería la respuesta de la sociedad? Para dar respuesta a estas interrogantes, se propone introducir una variante al uso de la cartelera con el objetivo de introducir gráficos que se alejen de los usos comerciales del medio y que integren nuevas posibilidades de expresión y comunicación, a partir de la estética de la calle, la fotografía y el graffiti”.

– ¿Qué pueden decirnos sobre el título “Público/Privado”?, pregunta el reportero.

“El graffiti -contesta Alfredo Jiménez- está peleado con intereses privados, empresas y expresión pública. En el graffiti no hay capacidad de acuerdo, porque los dueños de los inmuebles se quejan que alguien raye sus bardas. El Ayuntamiento se queja de que sus muebles públicos los rayen. Sucede algo muy interesante en relación con lo de la valla: nosotros aceptamos de buena manera la publicidad, específicamente la publicidad de las carteleras, pero muchas de ellas y muchos de los espectaculares en Tijuana y México están en la calle y sin permiso, aparecen de manera clandestina en la noche. Estas empresas que rentan espacios privados para expresiones privadas, de empresas privadas que contratan servicios de publicidad y diseño gráfico, realmente se están comportando como graffiteros, el modus operandi es el mismo. La idea es jugar con estos binomios, a pesar de que están contrapuestos, es curioso que quien se presenta con más status moral, la empresa, esté actuando de manera clandestina y esté peleado con los graffiteros”.

– Desde el punto de vista de la plástica, ¿cuál sería la diferencia entre el graffiti clandestino y el que no lo es?

“Estéticamente es diferente un graffiti clandestino -toma nuevamente la palabra Alfredo Gutiérrez-, porque es más crudo, se hace en la penumbra, mientras no te ven; entonces, el resultado, la agresividad en el trazo es evidente. Sí hay diferencias plásticas importantes entre graffiteros clandestinos y un graffiti que le dicen pieza, porque tiene más ilustración, una obra con otras calidades, eso entra más fácilmente a una galería. Un graffiti más burdo es más difícil, pero están interconectados, no existe el uno sin el otro”.

– Pero es común reprobar al graffiti…
“Sí, se tiende a ver al graffiti con mensajes de violencia, prostitución, drogadicción, como si estuviera conectado con el crimen organizado y con actividades delictivas. No es lo que le toca al graffiti, porque el graffiti ha demostrado mundialmente que tiene un lugar como expresión actual, juvenil. Si realmente nos interesa este tema sería interesante ver qué nos están diciendo esas bardas, qué están diciendo todos los jóvenes, como expresión; y si hay problemas, pues atenderlos, si hay otra cosas, atesorarlas. Qué bueno que hay expresión, malo si los jóvenes no se expresaran”, explica “Jofras”.

– ¿Cuál es la intención de llevar el graffiti a una galería?
“El público del graffiti es el de la calle. Cuando se lleva a la galería sucede algo extraño: sucede una transformación, se tiene que estudiar, un estudio estético para presentarlo como una estética válida a través de la fotografía, dibujo y otras técnicas. Por eso resultaba muy difícil traer la calle dentro de una galería. La esencia está justificada, hay que entender estos dos frentes para entender que no es una cosa nada más de la galería, es la galería y el espacio extendido y conectarse con un público nuevo, un público privado a través de espacios privados como una galería a través de una cartelera.

“Es invertir el uso de la cartelera, usarla como quisiéramos nosotros, con una gráfica y una fotografía más sutil que la publicidad que se ve en la calle”, justifica Gutiérrez.

“La estética de la exposición -interviene “Jofras”- tiene que ver con la estética de la calle; el graffiti tal cual tenía que estar en la calle de alguna manera, no nada más en la galería. Es como darle a cada cosa su lugar, es como ver al graffiti como una galería exterior”.

El turno de “La Maguana”

“La Maguana Duerme a Nivel” es el título de la obra en la valla metálica. Ahí puede observarse una fotografía sin texto publicitario. En una tercera parte horizontal, en la parte inferior, yace una indigente sobre una banqueta. A su lado, cerca de la cabeza, la durmiente conserva un litro de leche.

“Yo como fotógrafo -presume “Jofras”- me puse a su nivel, si no es que más abajo, y se presenta a esta persona en toda su dignidad, y lo interesante de esta fotografía es que es perturbadora: es una persona indigente durmiendo en la noche en la calle, en una zona de clase media alta, tiene un galón de leche, guarnición y comida; toda la crudeza de la calle y la imagen tiene mucho aire hacia arriba”.

Sánchez continúa:

“Se empezó con una fotografía porque es eso lo que hay en las carteleras, y una fotografía sin texto con una imagen que es fuerte, de alguna manera incomoda; lo que se busca es la reacción del público, si no reacciona, el proyecto fracasa. Es la única cartelera con fotografía sin texto publicitario”.
En las dos terceras partes horizontales del lado superior, Alfredo Gutiérrez graffiteó lo que supone sueña la indigente:

“Quise interpretar un sueño, un tema y un perfil citadino, ésa fue la idea en general, de ahí fue improvisación. En mi obra tengo una idea general de lo que voy a hacer, mientras voy plasmando en el proceso de crecimiento de la pieza”.

Ahora bien, “Jofras” discurre sobre la obra en su totalidad: fotografía y graffiti.

“Son discursos muy similares, en el sentido de que la base de la fotografía, en su composición, es el pictorrealismo; las primeras fotografías que se hacen, no se parte de cero para generar las composiciones: la fotografía imitó al mundo. Esto que estamos haciendo ahorita es al revés: partir de esta imagen fotográfica real y, eventualmente, convertirla en algo surrealista”.

Habrá que recordar que la obra del tijuanense recién egresado de la Licenciatura en Arquitectura por el Instituto Tecnológico de Tijuana (ITT), Alfredo Gutiérrez, está respaldada por toda una trayectoria. Ha presumido las siguientes individuales: “Café Collage” (2003) y “Cultura Collage” (2005) en la galería Masquerade de San Diego, California; mientras que en 2006 presentó “Velada Cultural” en el Teatro Zaragoza de Tijuana.

Además, en su haber plástico figuran las colectivas “Art Walk 2005”, en el Consulado Mexicano en San Diego, California; “Terciopelo Tijuana Velvet” y “Edward James Olmos”, del Festival del Libro de San Diego; “Take Five” en la Cava LA Cetto en 2005;

“Tres Figurativos” en el Hotel Rosarito y “Tijuana Firmes”, exposición que tuvo lugar el año pasado, en el Palacio de Cultura de Tijuana.

Por su parte, Jorge Sánchez (o “Jofras”) estudió Diseño Gráfico en la Universidad Iberoamericana Tijuana, en la Universidad de San Francisco y en el California College of Arts.

Entre sus propuestas individuales resaltan: “El Andar” (2002) en la Universidad Iberoamericana Tijuana; “La Vitrina Fantástica” (2004) en el Instituto de Cultura de Baja California (ICBC) y “El Jale. Narrativas de Visuales de Culturas Invisibles” (2007), también en el ICBC. Y en su haber colectivo: “Grito Creativo/Tijuana la Tercera Nación” (2004); “Coordenadas Privadas” (2005), “Foto Guanajuato 2001-2006” (2006) y “Tijuana Lectura Múltiple” (2007), entre otras.

Finalmente, Alfredo Gutiérrez Jiménez y Jorge Sánchez han coincidido que en este 2008 toque el turno a “La Maguana Duerme a Nivel” y otras placas, mismas que podrán apreciarse hasta el 9 de abril en La Caja Galería, ubicada en Tapachula 1-B, Colonia Hipódromo.